發布時間：2023/07/25 10:12 點閱數：472
執行成果介紹
「宗教性文物調查研究學程」是自2021年起執行為期三年的補助計畫案，截至本學期（111年學年度第2學期止）已完成21門課程授課。本年度上半年共開設5門課程，分別為「文化資產概論」、「臺灣佛道教尊像與信仰」、「聖像畫的源流與模擬練習」、「傳統工藝技法：木雕」與「傳統工藝材料：顏料與黏著劑」。
「文化資產概論」由藝術史學系黃猷欽專任副教授授課。藉由探討文化資產領域各個議題，配合時事新聞、課堂互動，引導學生思考文化資產本質與定義。介紹相關法規、分級制度、保存與管理的基本觀念，培養學生對文化資產調查研究的基本能力。
「臺灣佛道教尊像與信仰」由藝術史學系潘亮文專任教授授課。透過課堂講授臺灣佛道教信仰發展與重要尊像解說，結合作業設計，輔以校外參訪活動的進行，讓學生將課堂所學理論知識應用於摺頁製作，最後以成果分享，展現學生將知識吸收後，轉化為科普資訊的成效。
「聖像畫的源流與模擬練習」由藝術史學系蔡敏玲專任副教授開設，並邀請聖像畫家于涓與臺灣東正教會神父李亮指導學生蛋彩聖像畫的繪製。授課內容主要透過聖像畫的溯源與神學意涵的講授及聖像畫實際創作過程的體驗，使學生能深入認識聖像的意義，擴增對基督宗教的研究興趣。
「傳統工藝技法：木雕」課程邀請傳統工藝技法無形文化資產保存者陳啓村老師授課，逐一講解與示範粗胚至細胚的每個步驟，透過實務操作進行木雕作品製作，讓學生體驗傳統木雕之美，加深對木雕藝術與文化的內涵，以培養學生對臺灣木雕創作感興趣，增加對傳統工藝的關注。
「傳統工藝材料：顏料與黏著劑」由藝術史學系龔琳雅兼任教師授課。課程中以東方傳統彩繪為主軸，介紹展色劑發展歷程，並分組製作顏料、名畫仿作與實驗設計，讓學生將理論知識活用於實驗中，建立學生對於文物保存維護與顏料、黏著劑的基礎認識，訓練學生思考的靈活度。
撰寫單位：國立臺南藝術大學 藝術史學系暨藝術史評與古物研究碩博士班
照片
文化資產概論01-解說文化資產涵蓋領域廣泛，小至郵票，大至建物，無形的禮儀祭祀皆屬文化資產的範圍。
02-介紹三項國際公約發展，讓學生了解從有形文化資產逐步涵蓋至無形文化資產的過程。
03-SWOT分析除了可釐清企業與個人優劣勢，還能了解文化資產的優缺點，進而制定管理計畫。
04-以金瓜石黃金神社為例，解釋修復與重建差異在於是否有使用新材料，讓學生明瞭兩者區別。
05-學期末學生爬梳文園裱畫店的沿革，梳理當地歷史發展，找出兩者關聯的價值。
臺灣佛道教尊像與信仰01-透過對地藏尊像的解說，讓學生明白地藏持物的種類與特徵。
02-藉由比較關帝殿五尊關聖帝君像，理解早期尊像較小巧原因與資金、方便攜帶等有關。
03-學生拍攝紀錄寺廟的尊像，加深對造像觀察的效果。
04-學期末學生嘗試解說東嶽大帝與酆都大帝各自的職責，讓學生明白兩者的異同。
05-經由摺頁設計的作業，訓練學生將所學知識轉化為科普內容，提高思考的多元性。
聖像畫的源流與模擬練習01-蔡老師推薦《您對聖像畫有何了解？》一書供學生熟悉聖像畫的各個面向。
02-聖像畫家于涓指導學生調配蛋彩顏料，進行取出蛋黃與白醋均勻混合的步驟。
03-學生塗刷動物膠於覆蓋胚布的木板上，作為聖像畫的基底材。
04-學生參照圖稿繪製耶穌好牧羊人（Good Shepherd）的聖像畫。
05-全體師生在展覽中合照，展現學習成果。
木雕01-老師分享學習木雕的經歷與說明福州派臺灣傳統工藝木雕的特色。
02-老師講解木雕作品花瓶圖案的雕刻技法與營造空間深淺表現。
03-老師提醒學生在由平面草圖轉化為立體雕刻時，應注意各個圖案間的前後景深關係。
04-學生依循圖稿雕刻木雕中胚的過程。
05-全體師生合影留念，呈現木雕學習成果。
顏料與黏著劑01-說明黏著劑的功用在於加強色粉顆粒間的連結，若黏著劑老化或受損，會影響顏料發色。
02-老師示範以一手握槌，一手壓住布料的正確姿勢敲擊青金石，避免造成自身受傷。
03-學生使用灰色色粉加亞麻仁油，調和出灰色顏料。
04-學生使用自製青金石顏料進行《藍色裸體》的仿畫。
05-學生介紹由化學色粉、青金石色粉與蝶豆花三種顏料仿畫《神奈川沖浪裏》的差異。
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